ما هو الرسم الرقمي؟ – عندما تجتمع موهبة الرسم مع التكنولوجيا

الفن الرقمي أو الرسم الرقمي هو شكل من أشكال الرسم يعتمد بشكل أساسي على استخدام التكنولوجيا لإنشائه. يتم استخدامه في الغالب في المؤثرات المرئية التجارية والسينمائية. يمكن أن يتخذ الرسم الرقمي عدة أشكال ؛ الأكثر شيوعًا ، هو إنتاج الكمبيوتر بالكامل ، أو طلاءه بأنواع مختلفة من البرامج ، أو اللوحات الرقمية القائمة على الصور.

ما هو الرسم الرقمي؟

يوضع الرسم الرقمي تحت فئة أكبر من فن الوسائط الجديدة، ويُعرَّف بأنه أي ممارسة إبداعية تستخدم التكنولوجيا الرقمية كجزء أساسي من العملية الفنية. تمامًا مثل الفنون الجميلة التقليدية، يقدمالرسم الرقمي وسائط وأساليب متعددة يمكن للفنانين استخدامها للتعبير عن أنفسهم، بدءًا من التصوير الفوتوغرافي الرقمي ورسومات الكمبيوتر وفن البكسل إلى المزيد من الوسائط التجريبية مثل الفن المولَّد بالذكاء الاصطناعي وفن الواقع المعزز، كل شيء يسير في نطاق الفن الرقمي.

يشتمل الرسم الرقمي على تقنيات ليست مميزة للتعبير الإبداعي فقط، وهو دائم التطور وجذري في طريقة إنتاجه وتوزيعه وعرضه.

ولكن لا يقتصر الأمر على استخدام الفن الرقمي لتقنيات إلكترونية مختلفة فحسب، بل ينتج عنه أيضًا منتجًا رقميًا نهائيًا، سواء كانت صورة متجهة أو مجمعة من Adobe Photoshop أو بيئة افتراضية أو NFT، على سبيل المثال لا الحصر. نظرًا لأن التكنولوجيا الرقمية أصبحت متشابكة بشكل لا ينفصم مع الوجود اليومي وتستمر في التقدم، فتتفتح طرق فنية جديدة وأصبح صندوق أدوات الفنان اليوم أوسع من أي وقت مضى.

تاريخ قصير للرسم الرقمي

على الرغم من أن أولى تجارب الرسم الرقمي تعود إلى ثمانينيات القرن الماضي، إلا أنه يمكن إرجاع جذورها إلى الستينيات مع فنانين مثل فريدر نايك، ومجموعة إيت (تجارب في الرسم والتكنولوجيا) ، وآلان كابرو لاستكشاف العلاقة بين الإنسان والآلة في المجال الفني، ولا سيما تخيل عالم من التواصل والترابط اللامحدود. وبالمثل، في السبعينيات من القرن الماضي، تصور فنان الفيديو الرائد نام جون بايك مستقبلًا من الاتصالات بلا حدود وصاغ التعبير الأيقوني “الطريق السريع الإلكتروني الفائق”.

في أوائل الثمانينيات، اخترع فنان هارالد كوهين مع مجموعة من المهندسين برنامج طلاء اسمه آرون: آلة روبوتية مصممة لعمل رسومات كبيرة على ورقة موضوعة على الأرض. في البداية، كانت الآلة تخلق رسومات مجردة، ثم أصبحت أكثر تمثيلية بمرور الوقت وتمكنت الآلة من تقليد أشكال من الطبيعة.

في التسعينيات، بدأ AARON أيضًا في تطبيق الألوان على الرسومات. على الرغم من أن كوهين كان دائمًا حريصًا جدًا على عدم ادعاء إبداع آرون بل إبداعه، مع اعتبار الآلة مجرد أداة للتعبير عن نفسه، فإن برنامجه يُعتبر الآن نذيرًا لما نعرفه اليوم باسم الذكاء الاصطناعي.

في التسعينيات، مع إدخال الكمبيوتر الشخصي، والتحسينات في التكنولوجيا الرقمية، وظهور الإنترنت، لم تزود هذه التطورات الفنانين بمزيد من الحرية الإبداعية فحسب، بل قدمت أيضًا طرقًا جديدة لتجربة الفن باهتمام متزايد في الطبيعة التفاعلية لمخرجاتهم الإبداعية.

نمو الرسم الرقمي

بحلول أواخر الستينيات ، أقامت العديد من المتاحف معروضات لاستكشاف الرسم باستخدام أجهزة الكمبيوتر. في نفس الوقت تقريبًا، بدأ العديد من الفنانين في استكشاف التكنولوجيا الرقمية في فن الوسائط المتعددة، باستخدام أجهزة الكمبيوتر والتلفزيون والفيديو وأشياء أخرى.

في عام 1969، ابتكر الفنان ألان كابرو (1927-2006) ، المعروف بأحداثه الفنية التي تسمى الأحداث ، حيث كان الفن عبارة عن سلسلة من الأنشطة أو الإجراءات بمشاركة الجمهور وعناصر الصدفة، عملًا يسمى Hello بالاشتراك مع محطة تلفزيونية في بوسطن.

تمركز حول عدة مواقع في المدينة، واستخدم كاميرات التلفزيون وأنظمة الصوت للسماح للناس في الأماكن المختلفة بالتحدث مع بعضهم البعض. لكن كابرو ، من مركز التحكم الرئيسي في المحطة ، سيشغل المواقع ويغلقها ، ويتلاعب بمن يمكنه التحدث إلى أي شخص آخر في وقت معين. كانت واحدة من أولى الأعمال الفنية التي استخدمت تكنولوجيا التلفزيون لصنع الرسم

أنواع الرسم الرقمي

الرسم الرقمي ثنائي الأبعاد 2D Digital Painting

الرسم الرقمي ثنائي الأبعاد يشبه الرسم بمساعدة برنامج الرسم الرقمي. يحب الناس استخدام البرامج الرقمية لأغراض الرسم لأنها تحتوي على ميزات وتأثيرات غير محدودة. في الفن الرقمي ثنائي الأبعاد ، لا يتعين عليك استخدام التأثيرات لأن هذا الرسم مصنوع فقط من الطبقات والألوان.

الرسم الرقمي ثلاثي الأبعاد 3D Digital Painting

الرسم الرقمي ثلاثي الأبعاد هو مستوى التدرج اللوني للرسم الرقمي ثنائي الأبعاد. تجذب اللوحة الرقمية ثلاثية الأبعاد المشاهدين نحو نفسها. يبدو وكأنه نموذج ثلاثي الأبعاد يحتاج إلى الكثير من الممارسة والتأثيرات للرسم. يتطلب الفنان الرقمي ثلاثي الأبعاد مستوى عاليًا من المهارة لرسم اللوحات ثلاثية الأبعاد رقميًا.

فن الرسم التوضيحي الرقمي Illustration Digital Art

يمكنك عمل رسم توضيحي بمساعدة برنامج Digital Painting. تعني الرسوم التوضيحية جذب أو تركيز المشاهد على الرسم الدقيق الذي تم إنشاؤه. يمكنك عرض أي قصة وجذب المشاهد إلى هدفك الرئيسي.

الرسم الحسابي Algorithmic Art

كما يوحي الاسم ، يعني الرسم الخوارزمي أنه يتضمن مفهوم الرياضيات للرسم رقميًا. من الصعب أو المستحيل الرسم بالطريقة التقليدية. هذا لأن هذه التقنية تحتاج إلى مهارة المستوى المهني لل سم. عليك أن تحل بعض المسائل الرياضية من خلال جهاز كمبيوتر لتشكيل هذا الرسم الخوارزمي.

الرسم بالصور Photo Painting

تعني لوحة الصور تحويل صورتك إلى لوحات ذات تأثيرات. يتطلب برنامج Digital Art Photo Painting لإظهار تأثيرات الألوان المائية وألوان الباستيل وما إلى ذلك. استخدم كل هذه الألوان رقميًا لتحويل صورتك البسيطة إلى صورة جذابة.

إيجابيات وسلبيات الرسم الرقمي

للبدء، دعنا نتحدث عن إيجابيات وسلبيات الفن الرقمي. على الرغم من أنني سأدافع عنها باستمرار، تمامًا مثل أي وسيط آخر، إلا أنه يأتي مع عدد من المزايا والمعارضين. لنبدأ بإيجابيات الفن الرقمي:

الرسم الرقمي أكثر فعالية من حيث التكلفة.

ستعتقد أنني أخدع بعد إلقاء نظرة واحدة على أسعار الأجهزة اللوحية عالية الجودة، ولكن لا يحتاج أحد إلى البدء بالأفضل. يمكن أن تكلف بعض أقراص الرسم للمبتدئين أقل من 50 دولارًا! 50 دولارًا يمكن أن تدوم لسنوات، وهو أرخص بكثير من الحاجة المستمرة لاستبدال الوسائط بالفن التقليدي.

إذا كنت تقرأ هذا، فمن المحتمل أن يكون لديك بالفعل حق الوصول إلى التكنولوجيا باستخدام شاشة. يمكن عمل الرسم الرقمي من هاتف أو جهاز لوحي أو من جهاز كمبيوتر. حتى أن بعض الفنانين يستخدمون الماوس أو لوحة التتبع للرسم، لكنني أوصي بالحصول على نوع من القلم لحفظ معصمك.

الرسم الرقمي يخلق نفايات أقل.

فكر في كل تلك الأوراق وكل أقلام الرصاص وزجاجات الطلاء التي تمر بها أثناء القيام بالأعمال التقليدية. تتراكم النفايات بمرور الوقت! مع الرسم الرقمي، ليس لديك هذه المشكلة -فالورق والحبر والطلاء والجرافيت غير محدود.

الرسم الرقمي أكثر كفاءة بكثير.

لقد ولت أيام حمل المواد الثقيلة والخوف من احتكاك صفحاتك. من أجل الحصول على تعليقات، يجب عليك سحب فنك ذهابًا وإيابًا بين الاستوديوهات ومناطق العمل، أو إذا كنت تتعاون، فسيتعين عليك ترك القطعة تتحرك ذهابًا وإيابًا بين الفنانين والصلاة حتى لا تتلف.

يعد الرسم الرقمي أسرع في الإنشاء والإرسال بشكل عام من الرسم على الورق الذي يحتاج إلى التصوير الفوتوغرافي وتصحيح الألوان. يستغرق إرسال ملفات العمل بضع ثوانٍ ويطلب من الأساتذة والفنانين الآخرين إلقاء نظرة خاطفة على عملك الفني للاطلاع على عمليتك.

الرقمية هي المعيار الصناعي الجديد.

الغالبية العظمى من الفنانين في صناعة الفن الترفيهي هم فنانين رقميين ، سواء كانوا يعملون في الرسوم الهزلية والرسوم المتحركة وتصميم الجرافيك وما إلى ذلك، فإن Photoshop و Autodesk Maya و Toon Boom و Unity و Unreal Engine والعديد من برامج الفن الرقمي الأخرى هي الآن ما يعتبر مطلوب للعمل في الفنون. وبالتالي، يُتوقع من الفنانين والمصممين التجاريين إنشاء أعمال فنية عبر وسيط رقمي.

الإيجابيات الأخرى للرسم الرقمي

مقارنة بالرسم التقليدي ، يتمتع الرسم الرقمي ببعض المزايا الأخرى:

• الفن الرقمي أكثر ملاءمة – لست بحاجة إلى استوديو فني كبير مجهز بالأدوات. كما أن تخزين الأعمال الفنية الرقمية وتسليمها أسهل بكثير.
• كما أنها أكثر فاعلية – يمكنك البدء في العمل عندما يصيبك التدفق الإبداعي في أي مكان. بالإضافة إلى ذلك ، لا تحتاج إلى الترتيب بعد الانتهاء من عملك – كل ما عليك فعله هو حفظ عملك وإيقاف تشغيل الكمبيوتر.
• من السهل إجراء التصحيحات – يمكنك إعادة رسم عملك أو تعديله بسهولة + عندما ترتكب خطأ يمكنك إصلاحه بالضغط على زر التراجع.
• يوفر المزيد من الأدوات – يمكنك الاختيار من بين مجموعة متنوعة من الفرش ، واستخدام جميع الألوان المتاحة ، ولديك خيار لاستخدام الأدوات المتماثلة …
• رائع للمبتدئين – لست بحاجة إلى تخصيص ساعات طويلة لتعلم كيفية الرسم وينتهي بك الأمر محبطًا بسبب الأخطاء التي ارتكبتها

سلبيات الرسم الرقمي

لكن الرقمية ليست كلها جيدة -تمامًا مثل كل وسيلة، مرة أخرى، لها عيوبها. فيما يلي بعض سلبياتالرسم الرقمي:

الصعوبات التقنية موجودة دائمًا.

ستظل دائمًا مشكلات تعطل البرامج ومشكلات الأجهزة واستكشاف الأخطاء وإصلاحها وأنواع الملفات غير المتوافقة مشكلة. مع الفن التقليدي، ليس لديك أي من هذه المشكلات -يمكنك البدء في الرسم مباشرة أو البدء في الرسم على ورقة. لكن الفن الرقمي يمكن أن يكون إنجازًا كبيرًا بالنسبة لأولئك الذين ليسوا على دراية بالتكنولوجيا.

لا يمكن للفن الرقمي أن يحل محل الفن التقليدي.

في حين أنه يمكن أن يحاول بالتأكيد، فإن كل الفن الرقمي الذي يحاول تكرار إحساس الوسائط التقليدية يقل قليلاً عن الشيء الحقيقي. إذا كنت ترغب في تعلم كيفية التعامل مع الوسائط التقليدية، فلن يحل أي شيء محل الإحساس بوجود صبغة حقيقية على سطح مادي. لن تكون هناك أيضًا قطعة أصلية وملموسة يمكن لأي شخص امتلاكها وهي قطعة فريدة من نوعها حقًا.

من السهل للغاية نسخها.

إحدى المشكلات الكبيرة التي يواجهها الكثير من الفنانين هي سرقة أعمالهم، والأعمال الفنية الرقمية هي أكبر مصدر لها. مع وجود الكثير من الفنانين الرقميين الذين يعملون في الفضاء عبر الإنترنت، فإن إعادة النشر والشركات التي تعيد بيع التصاميم تشكل مخاطرة حقيقية للغاية عندما يتعلق الأمر بكونك فنانًا رقميًا. باستخدام العمل التقليدي، سيكون لديك دليل على نسخة أصلية، ولكن يمكن أن يكون صعبًا مع الملفات الرقمية.

هل الفن الرقمي فن حقيقي؟ هل له قيمة؟

هذا سؤال يتم طرحه كثيرًا إلى حد ما. الإجابة المختصرة هي نعم، الرسم الرقمي هو فن حقيقي. للحصول على إجابة طويلة، يمكنك التفكير في الفن الرقمي على أنه مجرد وسيلة أخرى (وهو كذلك بالمناسبة). على سبيل المثال، رسم الجرافيت حقيقي تمامًا مثل الرسم الزيتي.

كلاهما يستخدم تقنيات مختلفة ويحتاجان إلى مواد مختلفة لاستخدامها، لكن كلاهما لا يزال يمثل أشكالًا فنية صالحة تمامًا. يمكن قول الشيء نفسه عن الرقمية. إنه يستخدم تقنيات مختلفة ويحتاج إلى مواد مختلفة، ولكنه شكل فني مثله مثل أي وسيلة أخرى.

من المفاهيم الخاطئة الشائعة أن الرسم الرقمي لا يتطلب أي جهد على الإطلاق، وهذا غير صحيح على الإطلاق. في الواقع، إذا كان الرقم الرقمي سهلاً للغاية، فسيكون بإمكان الجميع القيام بذلك! قد يستغرق إنشاء بعض القطع الرقمية شهورًا، تمامًا مثل اللوحة أو الرسم التوضيحي التقليدي.

ضع في اعتبارك أن العمل الفني الرقمي يجعل بعض الأشياء أسهل فقط، وليس كل شيء. تمامًا مثلما يكون مزج الدهانات الزيتية أسهل من مزج الأكريليك، أو كيف يمكنك محو القلم الرصاص وليس الحبر، فإن للديجيتال حدودها ومزاياها.

أفضل تطبيقات الرسم الرقمي للاستخدام

لكل فنان تفضيلاته، وقد يعتمد البرنامج الذي تختاره على نوع الفن الذي تقوم بإنشائه. إذا كنت ترغب في إنشاء فن فكاهي، على سبيل المثال، فستستخدم أداة مختلفة عن تلك التي يستخدمها الشخص الذي يصنع شعارات لنشاط تجاري.

يمكنك في الواقع استخدام الأدوات الأكثر قوة في قائمتنا لمجموعة متنوعة من التطبيقات، ولكن غالبًا ما يكون لها منحنى تعليمي أكثر حدة وعلامة سعر أكبر.

1. Krita

Krita هو برنامج مجاني مفتوح المصدر يعمل لمستخدمي Windows و Mac و Linux. مثل تطبيقات الرسم الأخرى ، فهو يعتمد على القلم ولكنه مفيد بشكل خاص في إنشاء فن فكاهي باستخدام لوحات معدة مسبقًا.

يدعم Krita وظائف الرسوم المتحركة، بما في ذلك الصوت، ويأتي مع قوالب معدة مسبقًا. إذا كنت ترغب في تحقيق أقصى استفادة من هذا البرنامج المجاني، فيمكنك استيراد مواد من مصادر خارجية.

يمكنك اختيار استخدام Krita مجانًا، ولكن يمكنك أيضًا الدفع مقابل الخيارات المتميزة عبر Steam ومتجر Microsoft. يتضمن الإصدار المدفوع نفس الميزات، لكنه يوفر تحديثات ودعمًا تلقائيًا. هناك أيضًا تطبيق Krita للجوال في الإصدار التجريبي، لذا ترقب المزيد من المعلومات إذا كنت ترغب في العمل أثناء التنقل.

2. MediBang Paint Pro

يحظى MediBang Paint بشعبية كبيرة بين منشئي الرسوم المتحركة، ولكنه يضم تطبيقات مفيدة لجميع أنواع مصممي الرسوم أيضًا. يتضمن أيضًا ميزة مجتمع أنيقة تسمى Art Street، والتي تقدم مسابقات لأفضل الفنون. يعد هذا الجانب الاجتماعي أحد الميزات البارزة أكثر في MediBang، ولكنه يحتوي أيضًا على برامج تعليمية رائعة ترشدك إلى كيفية القيام بمجموعة متنوعة من تأثيرات المانجا.

من خلال هذه الميرة يمكنك الوصول إلى أكثر من 1000 نغمة شاشة و 20 خطًا مختلفا، تتيح لك هذه الأداة المستندة إلى مجموعة من النظراء حفظ عملك في حسابك الخاص والمتابعة على أي جهاز تم تسجيل الدخول إليه. إنه متاح مجانًا لأجهزة الكمبيوتر الشخصية وأجهزة iPad و iPhone و Android.

3. FireAlpaca

FireAlpaca هي أداة رسم سهلة الاستخدام للغاية وهي مجانية إلى الأبد لمستخدمي Windows و Mac ، أو يمكنك الدفع لإزالة الإعلانات على Steam. هذا التطبيق هو الأفضل للفن المتجه ولا يتضمن نفس قدرة الزخرفة مثل منافسيه. ومع ذلك، تتضمن مزاياها تصميمًا بسيطًا للغاية يمكن لأي شخص تعلمه بمرور الوقت.

يعمل FireAlpaca بـ 20 لغة ويتميز بقلم رصاص وفرشاة مائية وفرشاة ألوان مائية في الإعدادات الافتراضية. يمكنك أيضًا تخصيص خيارات فرشاة إضافية. FireAlpaca هو برنامج خفيف للغاية يستهلك القليل من الموارد، حتى مع قوالبه الهزلية وأداة منظور سهلة الاستخدام. يمكنك تشغيله على جهاز كمبيوتر قديم بقدرات معالجة أقل.

من المفاهيم الخاطئة الشائعة أن الرسم الرقمي لا يتطلب أي جهد على الإطلاق، وهذا غير صحيح على الإطلاق. في الواقع، إذا كان الرسم الرقمي سهلاً للغاية، فسيكون بإمكان الجميع القيام بذلك! قد يستغرق إنشاء بعض القطع الرقمية شهورًا، تمامًا مثل اللوحة أو الرسم التوضيحي التقليدي. ضع في اعتبارك أن العمل الفني الرقمي يجعل بعض الأشياء أسهل فقط، وليس كل شيء. تمامًا مثلما يكون مزج الدهانات الزيتية أسهل من مزج الأكريليك، أو كيف يمكنك محو القلم الرصاص وليس الحبر، فإن للديجيتال حدودها ومزاياها.

4.  Autodesk Sketchbook

إذا لم تكن بحاجة إلى تعديل الصور أو تحسين الصور الحالية، ففكر في تطبيق للرسم فقط مثل Sketchbook من Autodesk. إنه يتميز بأدوات يسهل إتقانها والتي ستساعدك على تحويل أفكار الرسومات الكبيرة إلى حقيقة واقعة.

استخدم دفتر الرسم للرسم على الكمبيوتر اللوحي أو جهاز Mac أو كمبيوتر سطح المكتب. يمكنك أيضًا تصدير مشروعك إلى Photoshop عند الانتهاء دون فقد بيانات الطبقة.

Sketchbook مجاني تمامًا للاستخدام أيضًا ، لذا فهو الأداة المثالية لأولئك الذين بدأوا للتو في فن قلم الرسم.

5. CorelDRAW

تشتهر Corel في مجال تصميم الرسوم ، وتستمر في إثارة إعجاب الفنانين بمنتجات مثل CorelDRAW Standard. يأتي هذا التطبيق في الواقع مرفقًا مع Corel PHOTO-PAINT ، ويقدم ميزات للمحترفين والهواة.

ستستمتع بمئات من أدوات الفرش ، والمتجهات ، وفلاتر تحرير الصور ، وأدوات الطباعة ، مما يجعل هذا المعيار الذهبي لأي شخص مهتم بالإعلان الاحترافي أو التصميم الجرافيكي.

يتوفر CorelDRAW لنظام التشغيل Windows فقط في المستوى المنخفض السعر ، ولكنه متوافق مع 9 من أفضل أنواع الملفات. يمكنك تجربته مجانًا لمدة 15 يومًا لمعرفة ما إذا كان سعر 300 دولار يستحق الاستثمار.

6. Adobe Photoshop

يعد Adobe Photoshop أداة الانتقال للفنانين والطلاب والمهنيين الطموحين. استخدمه لإنشاء عملك وتحريره ومشاركته بسهولة على السحابة أو مع الآخرين في المجتمعات الاجتماعية مثل Behance. تشمل المزايا الرئيسية في Photoshop مرشحات الوضوح الذكية وأدوات تصحيح الألوان وتنقيح الصور للمساعدة في ظهور العمل بشكل أفضل.

ومع ذلك، يعد Photoshop خيارًا قويًا مع منحنى تعليمي أكثر حدة. إنها أيضًا باهظة الثمن إلى حد ما مقارنة بالمنتجات الأخرى، ولكن لديك خيار الدفع مقابل اشتراك شهري، والذي يمكن إدارته أكثر من الشراء المباشر. يتوفر Photoshop لأجهزة iPad ومنصات سطح المكتب.

7. Procreate

تطبيق Procreate هو جهاز iPad Pro حصري يعمل مع Apple Pencil. يستخدم العديد من التأثيرات التي تريدها في حل برنامج سطح المكتب، مثل الطبقات والفرش والمرشحات. بينما قد لا ترغب في إجراء تعديلات كبيرة على جهاز iPad ، يمكنك بسهولة تصدير مشروع Procreate النهائي إلى برامج أخرى، مثل Photoshop.

وإذا كنت بحاجة إلى مصدر إلهام أو مكان بداية ، فإن Blender يستضيف عددًا كبيرًا من القوالب من مجتمعه. والأفضل من ذلك ، أن تطبيق الرسم على الكمبيوتر الشخصي هذا دائمًا مجاني للاستخدام.

9.Inkscape

Inkscape هو برنامج رسم قائم على المتجهات بالكامل يتيح لك رسم الكائنات ومعالجتها. كما أنها مثالية لإنشاء الأشكال وتصميم الشعارات. إنه مفتوح المصدر ومجاني تمامًا أيضًا، وقد أصبح شائعًا للاستخدامات التجارية وغير الربحية.

يحبها المستخدمون لإنشاء قصاصات فنية وطباعة ومخططات انسيابية ومخططات ورسوم بيانية، بالإضافة إلى رسوم كاريكاتورية بسيطة. العناصر التي تقوم بإنشائها في Inkscape هي تنسيق ملف SVG ، ولكن يمكنك أيضًا التصدير في PNG و OpenDocument Drawing و DXF و sk1 و PDF و EPS و PostScript.

لديك خيار الرسم الحر باستخدام قلمك أو يمكنك استخدام أدوات الشكل للحصول على مظهر مناسب تمامًا لرسوماتك. تجعل العمليات المنطقية من السهل تحويل الكائنات المحددة في الملف إلى “مسارات” باستخدام اتجاهات بسيطة مثل “الاستبعاد أو الدمج أو التفكك”. يمكنك التجسيد أثناء الرسم أيضًا ومشاهدة رسوماتك تنبض بالحياة. توفر Inkscape لمستخدمي Linux و Mac و Windows.

10. Artrage

باستخدام Artrage ، يمكنك إنشاء لوحات ذات مظهر واقعي باستخدام قلمك فقط. استخدم إعدادات تخصيص الفرشاة المتعددة لإنشاء ألوان زيتية أو ألوان مائية أو ألوان باستيل. يمكنك أيضًا التسجيل أثناء عملك، حتى تتمكن من التباهي بالعملية بأكملها.

يجعلك Artrage تشعر وكأنك تعمل على لوحة قماشية حقيقية، وتتضمن أوضاع مزج. التطبيق متاح في الإصدار Lite كتطبيق iOS و Android للجوال ، أو يمكنك تنزيل إصدار سطح المكتب كامل الميزات (Vitae) لنظام التشغيل Mac أو Windows.

Rebelle. 11

Rebelle، من Escape Motions ، يصف نفسه بأنه “أول برنامج للرسم مع خلط ألوان مادي يعتمد على الأصباغ التقليدية.” إذا كنت تعرف عجلة الألوان الخاصة بك ، فسوف تنبهر بالاستخدام الواقعي للون والملمس ، والذي يحاكي الرسم الواقعي. لا عجب إذن أن تم تطوير Rebelle بواسطة فنان ، مما يمنحها لمسة إضافية من الأصالة.

يتيح لك هذا البرنامج الحائز على جائزة تجربة الزيوت والألوان المائية والأكريليك ومجموعة متنوعة من أنواع الوسائط الأخرى ، إلى جانب الكثير من التشطيبات الورقية. يمكنك حتى نفخ الطلاء واستخدام سكين لوح الألوان لإنشاء تأثيرات ثلاثية الأبعاد والاستفادة من الإستنسل للحصول على مظهر أكثر تناسقًا.

كيفية اختيار تطبيق الرسم الرقمي الصحيح؟

عندما تحاول اكتشاف التطبيق المناسب لك، ضع في اعتبارك ما يلي:

• ابدأ بجهازك، والذي قد يحدد التطبيق الأفضل بناءً على قوة المعالجة أو نظام التشغيل.
• انظر إلى المعارض الموجودة على مواقع الويب لكل تطبيق لترى ما هو ممكن.
• ألق نظرة خاطفة على البرامج التعليمية لمعرفة المدة التي ستستغرقها لإتقان جميع الميزات.
• ضع ميزانيتك في الاعتبار. العديد من التطبيقات الفنية مجانية، لكن بعضها يقدم إصدارات “خفيفة” بنصف سعر أدوات سطح المكتب كاملة الميزات. ابحث أيضًا عن الإصدارات التجريبية حتى تتمكن من التعرف على الأداة قبل الشراء.
• تذكر أن أداة القلم التي تستخدمها مهمة أيضًا. بينما تأتي بعض أجهزة الكمبيوتر مزودة بقلم، تتطلب أجهزة أخرى عملية شراء منفصلة. يمكن أن تحتوي أقلام Stylus على أي عدد من الميزات الخاصة بها أيضًا، بما في ذلك أزرار الاختصار والمقابض المريحة للغاية. قم ببحثك للتأكد من أن القلم الخاص بك متوافق مع جهاز الكمبيوتر أو الكمبيوتر المحمول الخاص بك حتى تتمكن من تحقيق مستوى التفاصيل الذي تريده

الأسئلة الشائعة: